S_P_I_T_

Luara Raio

(dey/sie), geboren 1990 in Brasilia, ist Performerin, Tänzerin, Choreografin und Sapafunk-Sängerin. Dey studierte darstellende Kunst an der Universität von Brasilia, am Forum Dança in Portugal und im Master-Exerce-Programm in Frankreich. Ihre Arbeit wurzelt in einer queeren und antikolonialen Perspektive und zielt darauf ab, Brüche in den hegemonialen Repräsentationen von Geschlecht, Ethnie und Körper zu erzeugen. luararaio.com

Iris Omari Ansong

(sie/keine) ist eine in Wien lebende Tänzerin, Performerin und Tanzpädagogin. Sie arbeitet zu Themen wie Dekolonialität, Pleasure und Verletzlichkeit. In ihrer Auseinandersetzung mit zeitgenössischer Performance nimmt sie eine Haltung ein, die ihre Perspektive als Schwarze, queere, nichtbehinderte Künstlerin berücksichtigt und hinterfragt. Zu ihren jüngsten Kollaborationen zählen BUNX – dripping in jelly of the black atlantic (Wienwoche – Festival für Kunst und Aktivismus, 2024), The Last Feminist (brut, 2024) und Silent Lovers (ImPulsTanz, 2024).

Isabelle Edi

(sie/ihr) ist Kostümbildnerin, Künstlerin und Kuratorin mit dem Schwerpunkt Schwarze (diasporische) Existenzen und deren Echos – durch Kostüme, Sound und (bewegte) Bilder. Sie arbeitete u. a. mit Mariama Sow, Kim Sanou, Marga Alfeirão, David Uzochukwu, Mzamo Nondlwana, Elvan Tekin, kiana rezvani, Veza Fernández zusammen. Ihre Praxis ist ein künstlerisch und wissenschaftlich erweitertes Konzept von Kostüm und Klang, das Themen wie Repräsentation, Nostalgie und futuristische Ideen einbezieht. Indem sie Zeitkonzepte vermischt, verwebt sie historische Elemente mit ihrer eigenen futuristischen, spielerischen Ästhetik.

Lazy Life

(2017–2023) war ein von Magdalena Fischer, Thomas Trabisch und Matthias Julian u. a. kollektiv organisierter, konsumfreier Raum für queerfeministische Kunst, Kultur und selbstgewählte Repräsentationsformen. Unter diesem Namen erprobt(e) es unterschiedliche Modi und Artikulationen der Zusammenarbeit.