S_P_I_T_ Day 1

Benze C. Werner

lebt in Köln und arbeitet als Tänzer*in, Choreograf*in und gelegentlich als Dramaturg*in mit Bewegung, Text, Live-Musik und Stimme. Im Mittelpunkt von Werners Arbeit steht die Schaffung immersiver Performances, die als Schnittstellen zwischen den Darstellenden und dem Publikum fungieren – Räume, in denen Emotionen gemeinsam geteilt und über die Performance hinausgetragen werden können. Werners Stücke sind in kollaborativen und prozessorientierten Arbeitsmethoden verankert und bewegen sich zwischen künstlerischer Forschung und persönlicher Sehnsucht. benzecwerner.com

Mzamo Nondlwana,

queer, nichtbinär und darstellende*r Künstler*in, stammt ursprünglich aus Johannesburg und lebt derzeit in Wien. Nondlwanas Arbeit konzentriert sich auf marginalisierte Körper und auf den Versuch, koloniale Fantasien zu unterwandern. Nondlwana begann 2006 eine formale Tanzausbildung am Moving Into Dance Mophatong (Südafrika), arbeitete 2007 mit dem arrep: Theatre for Life und zog 2009 nach Salzburg. Nach dem Abschluss des Studiums bei SEAD spezialisierte sich Nondlwana auf zeitgenössischen Tanz und Choreografie. mzamonondlwana.com

Denise Kottlett

(sie/dey) lebt und arbeitet in Wien. Kottlett studierte bildende Kunst an der HBK Saarbrücken und kontextuelle Malerei an der Akademie der bildenden Künste Wien bei Ashley Hans Scheirl. Sie tritt sowohl als Solokünstlerin als auch in Gruppen und Kollektiven, in Film- und Theaterproduktionen auf und ist Organisatorin von Veranstaltungen wie dem Anti Valentines* Ball. Ihre Arbeit beschäftigt sich mit Körperpolitik, feministischer Geschichtsschreibung, dem Überleben und dessen Auswirkungen auf die eigene Körperlichkeit und Gesundheit.

Crystal Wall

(dey/demm, sie/ihr) bewegt sich zwischen Performance und Gesang, Poesie und Ritual, Volkskultur und Queerness. Wall verbindet (alpine) Volksbräuche mit queeren Perspektiven und transformiert sie zu neuen performativen Ritualen. Durch verkörperte Polyphonie und kollektive Erzählformen entstehen wässrig-poetische Klangräume, Trauerrituale und verführerische Gesänge.

Veza Fernández

ist Tanz- und Stimmkünstlerin. Ihre Arbeit befasst sich mit der Poetik und Politik des stimmlichen Ausdrucks als Ort der Beziehung, der Imagination und der Transformation. Sie verknüpft Gesang, Schreiben, Tanz und Sprechen als körperliche Formen des Lernens, des Zuhörens und der Performance miteinander. Ihr Hintergrund reicht von Philologie über Pädagogik und Theater bis hin zu Musik und zeitgenössischem Tanz. Diese Bereiche beeinflussen auf die eine oder andere Weise ihre künstlerische Forschung und ihre Arbeitsweise beim Schaffen und Präsentieren von Kunst. vezafernandez.com

Hyo Lee

(sie/dey) ist eine in Wien lebende südkoreanische Künstler*in, die gerne liest und schreibt.

lesbian bar

wurde im November 2024 von Catharina Wronn ursprünglich als Kunstprojekt ins Leben gerufen und entstand aus dem Wunsch heraus, einen eigenen Raum für Dykes und ihre Communitys zu schaffen. Dieser Impuls brachte Wronn mit Lisa Holzinger zusammen, was zur Gründung der lesbian bar als kollaboratives und sich weiterentwickelndes Projekt führte. Derzeit wird sie ohne festen Standort betrieben und verfolgt einen nomadischen Ansatz – sie taucht dort auf, wo sie gebraucht wird, und gestaltet den jeweiligen Raum durch Präsenz, Beziehung und kollektive Erfahrung vorübergehend neu. Da lesbische Bars weltweit historisch gesehen am Aussterben sind, stellt diese Bar ein Statement des Widerstands und der Notwendigkeit dar.